радио ~ история джаза ~ тексты
контроль

 
Chick Corea
Здравствуйте. У микрофона Мартин Ландерс. Сегодня в программе выдающийся мастер современной музыки Чик Кориа. 
Во второй половине прошлого века на смену горячим джазовым ритмам пришли более спокойные, уравновешенные и прохладные настроения. Также, на развитие джазового мейнстрима повлиял и рок энд ролл. Пожалуй, можно сказать, что настроения нового джаза были естественной реакцией на нервную и пронзительную эстетику направления боп. Более спокойные джазовые настроения зародились в начале 60-ых. 

Одним из самых ярких представителей этого поколения и является композитор, пианист, лидер многих джазовых ансамблей, музыкант, ставший одним из основателей нового направления в джазе, которое получило название «фьюжн», Армандо Энтони Кориа или попросту Чик Кориа. 

Музыкальная карьера Chick Corea объемлет четыре десятилетия и является подлинным кладезем джазовой эрудиции. Его творчество – это смешение различных стилей, своего рода – фьжн и синтез музыкальной мысли, о котором немало написано в энциклопедиях по музыке ХХ столетия.

Чик Кориа родился 12 июня 1941 года в Челси, штат Массачусетс в семье профессиональных музыкантов. Мать преподавала музыку, а отец работал в местном симфоническом оркестре. Родители стали учить его музыке с самого раннего детства, и Чик совершенно свободно играл на рояле уже в возрасте четырех (!) лет. 

Помимо регулярных самостоятельных занятий, Чик часами, как завороженный, слушал записи из богатой домашней коллекции родителей. Предпочтение отдавалось классике и джазу. Его заочными наставниками стали Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Bud Powell, Lester Young, Horace Silver, не говоря уже о Бетховене и Моцарте, на чьей музыке формировался вкус и композиторский потенциал юного дарования. 

Уже в пять-шесть лет, послушав импровизации великих джазменов, Чик тут же садился за рояль и пытался воспроизвести их, добавляя к ним кое-что от себя, используя при этом гармонические приемы своих любимых композиторов-классиков.

Совершенно неизгладимое впечатление на мальчика производили новые альбомы пианистов Бада Пауэлла и Хорэса Силвера, которые, практически, явились прототипом стиля будущего новатора. Уже много лет спустя в интервью корреспонденту журнала «Down Beat» Чик Кориа признавался в том, что именно эти два джазовых «монстра» показали ему путь, по которому он должен идти. 

В середине пятидесятых годов Чик начинает выступать в составе небольших ансамблей в различных ночных клубах Челси и его окрестностей. Постепенно он становится известным среди местных музыкантов-профессионалов и любителей джаза. Свой первый серьезный профессиональный музыкальный ангажемент Чик получил в 1962 году от Монго Сантамария, руководителя оркестра, исполнявшего в основном латиноамериканскую музыку. 

Когда Монго впервые услышал игру юного Кориа, он сказал, что тот обречен на великое будущее. Для Чика испанская и латиноамериканская музыка была чем-то необычным, увлекательным и грациозным. Ему нравились нестандартные ритмы, тонкие мелодические структуры и ярко выраженные эмоциональные захватывающие гармонии. 

Через некоторое время Кориа переходит в более престижный латиноамериканский оркестр под управлением Вилли Бобо. 
В 1964 году Кориа переезжает в Нью-Йорк, где судьба сводит его с весьма известным и влиятельным джазовым и ритм-энд-блюзовым трубачом Блю Митчеллом, с которым Чик работает более трех лет.

Именно в это время молодой музыкант впервые записывает свои собственные сочинения на одной из самых престижных фирм звукозаписи джазовой музыки Blue Note. Это был один из первых профессиональных проектов, в которых участвовал Chick.

Получив в высшей степени благожелательные отклики со стороны ведущих джазовых изданий Кориа решает организовать свой собственный ансамбль. Его мечта осуществляется в 1966 году, и он под своим именем выпускает первые альбомы: «Tones for Joan’s Bones» и «Now he sings, now he sobs». 

Музыка этих альбомов, разумеется, почти не напоминает нам сегодняшнего маэстро. Но задатки гениальности уже были видны невооруженным взглядом. И вот один из этих взглядов принадлежал великому Майлсу Дэвису, который, как оказалось, давно и внимательно следил за творчеством молодого музыканта.

В то время, коллектива Дэвиса вовсю проповедовал настроения электронного джаз рока, который в дальнейшем трансформировался в стиль фьюжн.  Чик Кориа принимает активное участие в записи одних из самых скандальных и противоречивых альбомов Майлса как     «In a silent way»,    «Bitches of Brew»    и       «Live/Evil, Black Beauty». 

Об этих работах профессионалы спорят и по сей день. Эти работы называют и классическими, и неудачными. Как бы там ни было, альбомы не прошли незамеченными, в любом случае - их обсуждали громко и настойчиво. 

За время работы в коллективе Майлса, маэстро почерпнул глобальные практические познания в области свободной импровизации, которой так увлекались джазовые авангардисты. Возможно, эти глубинные исследования таинства импровизации повлияли на будущее композитора, но с другой стороны, это был всего лишь определенный значительный этап в его самостоятельном становлении. 

В 1970 году Кориа и контрабасист Дэйв Холланд покидают ансамбль Майлса Дэвиса. В этом же году образовывается трио под названием  СIRCLE, к котрому позднее присоединяется величайший импровизатор, авангардист, ярчайший представитель фри джаза саксофонист Энтони Брекстон. 

Вот здесь, собственно, все  и началось. Коллектив CIRCLE стал революцией импровизационного авнгарда, если не революцией, то по меньшей мере новым значительным событием в истории джазового авангарда. В музыке ансамбля смешалось все – западно-еропейские классические традиции, элементы концепций Арнольда Шёнберга и зажигательные и усложненные латиноамериканские афро-кубинские ритмы. 

В этом составе были записаны весьма интересные, необычные альбомы. Но, несмотря на завоеванный авторитет на джазовой сцене, Чик Кориа не принимает эти победы всерьез. Точно математически выверенные композиции все-таки не совсем соответствовали его внутреннему пониманию музыки. Ему хотелось более эмоциональных и даже романтических самовыражений в джазе. 

Поэтому в 1971 году коллектив CIRCLE прекращает свое существование. А сам маэстро отправляется в Париж. Где записывает две сольные фортепианные пластинки. 

Еще в составе Майлса Дэвиса Чик Кореа задумывался о  возможном синтезе различных музыкальных направлений и стилей в одно принципиально новое течение, где могли бы органично переплетаться джаз, рок-музыка, классика и даже элементы фольклора. Первые опыты такого синтеза былт реализованы в группе RETURN TO FOREVER. этот ансамбль сразу получил широкое признание публики и кардинально изменил лицо современного джаза. 

Репертуар группы состоял не только из джазовых стандартов и рок-музыки, но и, прежде всего, звучали произведения самого Кореа. В музыкальном плане этот материал представлял конгломерат напевных, романтических мелодий, с элементами рок-музыки и ритмическими латиноамериканских ритмов. 

— идея «фьюжн» висела в воздухе.  Молодые исполнители, пробовали свои силы в рок-музыке. Кому-то возможности рока казались слишком ограниченными, и они обращались к джазу. Фьюжн стал сплавом, которые далеко не всем пришелся по вкусу. Многие поклонники мейнстрима отказывались признавать принадлежность этой музыки к джазу. 

Джазмены же все чаще стали использовать элементы рок музыки для того, чтобы привлечь на свою сторону поклонников модного молодежного направления.    Музыка «фьюжн» создавалась при помощи мощной энергетики пульсируещего рока и сложных джазовых гармоний, джазовой импровизации, и современной симфонической музыки. 

В 70-ых Чик Кореа не на шутку увлекся электронными инструментами и электронным звучанием в целом. На свет появляется второй состав ансамбля RETURN TO FOREVER.

К середине 70-х годов Кореа приобрел колоссальную известность и популярность среди рок-аудитории многих стран мира. После распада группы в 1975 году, Corea занимался различными музыкальными проектами. Среди них: различные электронные составы, сольные фортепианные работы, исполнение классической музыки и акустические дуэты с музыкантами Herbie Hancock и Gary Burton. 

Конец 70-х и начало 80-х годов проходят для маэстро в усиленных занятиях композиторским творчеством. Именно в это время он создает  свои замечательные работы как  «Windows», «Spain» и «Crystal Silence», которые мгновенно стали джазовыми стандартами. 

На смену второму составу RETURN TO FOREVER приходит новый, третий по счету одноименный коллектив. Образование нового состава было обусловлено возвращением музыканта к акустическим инструментам и камерному звучанию. 

В третий состав RETURN TO FOREVER Кориа вводит небольшую группу струнных и духовых инструментов. Новый состав исполняет совершенно другую по своему характеру музыку. Сохраняя общую стилистику произведений, основной упор Кориа делает на западноевропейские классические традиции и симфоническую музыку. В итоге то, что стал исполнять новый ансамбль Кориа, очень напоминало камерную музыку ХХ века.

Великий композитор, новатор, экспериментатор. Творец, который испробовал в своем творчестве все мыслимые и немыслимые комбинации музыкальных стилей, течений и направлений, применяя при этом множество электронных и акустических инструментов. 

Чик как-то сказал: «Все, что я хочу рассказать о себе людям, я делаю с помощью звуков, в них вся моя автобиография. А в остальном я такой же , как и все: живу, работаю, грущу и радуюсь.»

Вы слушали программу История Джаза. С вами был Мартин Ландерс. Спасибо. До свидания.  
 
 
 

 Design and maintenance ML Productions  © 1998 - 2010