Billie Holiday

Личный вклад Билли Холидей в интерпретацию блюзовой традиции позволили произвести революцию в эстрадном вокале. Раньше исполнителю приходилось приносить свой артистизм в жертву либо композитору, либо аранжировщику, либо бэндлидеру. Ведь джазовый вокалист в большей степени, чем музыкант зависит от мелодии. И только Билли Холидей удалось решить эту проблему. На самом деле ее стиль был именно ее стилем и более ничьим. 

Она была очень одинока и всегда страдала от неуверенности в себе. Неудивительно, что тяжесть жизненных обстоятельств, помноженная на специфические нравы и условия в ночных клубах, которые требовали полного раскрепощения, инспирации, особого настроя психики, в конце концов, привела Билли к наркотикам – беде многих джазменов. Наркотики не раз ставили ее по разные стороны с законом, и в 1947 году она была помещена в тюрьму на срок 7 месяцев, причем этот факт был широко освещен в прессе – и, как это не парадоксально, пробудил дополнительный интерес к творчеству Билли Холидей, увеличив количество ее потенциальных слушателей. 

В 40-х она пристрастилась к курению опиума вместе со своим первым мужем Джонни Монро. За расставанием с Монро последовал скоропалительный второй брак с трубачом Джо Гаем и совместное увлечение героином. Не было только любви.

	Billy Ekstine

О его жизни до восхождения на джазовый Олимп известно немного. Своего первого успеха он добился в 1939—43 гг., выступая как вокалист Earl Hines Orchestra, написав и исполнив “Jelly, Jelly” — один из лучших хитов оркестра. Великолепный, “кремовый” бас-баритон Билли Икстайна, его великолепная внешность, стильные костюмы светлых тонов и яркие галстуки — все это было залогом успеха, несмотря на то, что поющий баллады афро-американский секс-символ 40 — 50-х годов представлял собой некоторую для тех лет аномалию. 

Билли всегда считал себя музыкантом в большей степени, чем вокалистом (он вполне неплохо владел тромбоном), поэтому сформировал свой биг-бэнд, в котором среди пррочих оказались Art Blakey, Miles Davis, Dizzy Gillespie, Fats Navarro, Charlie Parker. Его оркестр оказал большое влияние на формирование бибопа. 

Начиная с первой половины 40-х годов и до наших дней два альбома, записанных с оркестром — “A Cottage for Sale” и “Prisoner of Love”, были проданы тиражом более чем 2 миллиона экземпляров. Позднее биг-бэнд Билли Икстайна оценивался критиками как поистине уникальный. 

его бас-баритон с присущими ему вибрациями, исполненными лиризма, был и остается наиболее чувственным и романтическим голосом за всю историю джаза. Билли Икстайн никогда не платил большую дань сентиментальности, но он придал особую чувственность музыке.

	Bob Brookmeyer

Учился игре на кларнете и тромбоне, позднее на фортепиано в консерватории Канзас-Сити. Профессиональную деятельность начал в 1951 как пианист в оркестрах «Текса» Бенеке, Рэя Маккинли, Луиса Примы. 
В середине 50-х годов вошел в число лучших тромбонистов модерн-джаза, занимал ведущие места в международных анкетах. 

Яркий представитель вест-коуст-джаза, кул-стиля и мэйнстрима. Характерные особенности исполнительской манеры: мягкий, нюансированный тон со слабой вибрацией, пластичность мелодических фраз, склонность к контрапунктированию в ансамблевой игре, применение оригинальных тембровых эффектов. В стилевом отношении является преемником Лестера Янга, продолжил развитие его традиций, так называемого кул-саунда. 
Участвовал в экспериментах Дж. Маллигана с «бесклавирными» составами комбо (духовые и ритм-группа без фортепиано). Также принимал участие в опытах Джона Гифрда с новым типом камерного ансамбля — трио кларнет/саксофон-тромбон-электрогитара. 

Вместе с Гифрдом записал альбом, на котором представлена своеобразная попытка «осовременить» наследие традиционного классического джаза («нота в ноту» воспроизведены импровизации «Кинга» Оливера и Дэйва Нельсона — в сочетании с аранжировкой в духе модерн-джаза). Была осуществлена также «модернизированная» интерпретация тем Луи Армстронга, Томми Лэдниера, «Бикса» Бейдербека.

	Blossom Dearie

В 40-е годы пела в вокальном ансамбле при оркестре Вуди Германа, в начале 50-х переехала в Париж. вместе с сестрой Мишеля Леграна, организовала вокальный октет «Les Blue Stars» с которым сотрудничал и сам Мишель Легран. В начале 60-х в группу пришел земляк Диери — певец Уорд Свингл, и из «Голубых звезд» сразу получились две лучшие вокальные группы джаза — «Двойная шестерка» и «Свингл Сингерз» — те самые, что первыми стали адекватно петь Баха в джазовом стиле. 

Настоящий успех к ней приходит в начале 60-ых, в Лондоне, где она работала в клубе Ронни Скотта и выступала в популярном телешоу Дадли Мура и Петера Кука. Ярчайшая представительница салонного джаза исполняла популярные песни и высоко ценилась прежде всего из-за своего поистине уникального голоса. 
Блоссом Диери сделала сольную карьеру певицы-пианистки. 

Для нее Дэйв Фришберг написал лирическую балладу «Peel Me a Grape», она получала всевозможные премии и награды. Диери — отличная исполнительница салонных стандартов (то, что в джазе называют «bar pianist»). Как утверждет пресса : Блоссом Диери одна из величайших лирических интерпритеров музыки известного миру.