Добрый вечер. У микрофона Сергей Озон, программа Big Ben Rock. Electric Light Orchrstra Бродячий оркестр господина Линна Electric Lights Orchestra никогда не был культовым. Их песни не орали под гитары в подъездах, их цитатами не расписывали стены, их плакаты не вешали над кроватью, а некоторые до сих пор успешно путают ее с YELLO. Не спорю, песню "Ticket To The Moon", обильно раскручиваемую всеми радиостанциями, слышали все, но это еще ни о чем не говорит. ELO никогда не были "группой одного хита", а их знаменитый лидер, вездесущий господин Линн, незримо присутствует в наиболее известных всему рок–миру альбомах.

в августе Вуд уходит из ELO, мотивируя свой уход тем, что внимание сконцентрировано на его персоне, а не проекте как таковом, а также тем, что из-за различий подходов к концепции ELO он не хочет терять дружеских отношений с Линном. Линн по этому поводу высказался, буквально, что два повара не могут ужиться на одной кухне. До сих пор странно, что записи такого экстравагантного и талантливого человека остались практически неизвестными широким массам. 

Когда Вуд, забрав Макдоуэлла, отправился создавать ансамбль Wizard, многие уже видели конец Electric Light Orchestra, хотя Вуд во время своего ухода вполне доброжелательно заявил в прессе, что такой талантливый музыкант, как Линн, вполне мог бы вести за собой целую группу. Линн и Бивен отмобилизовались и сколотили команду, состав которой являл собой крайне странную коллекцию то ли роковых, то ли классических музыкантов, хотя музыка, которую они исполняли, не представляла из себя в чистом виде ни того, ни другого.

Итак, ELO возглавил именно Линн, оказавшийся не менее "плодовитым" сочинителем и музыкантом, но стиль группы постепенно терял Вудовское свое начало, уходя от арта к симфо–року. Зато звучания они добились если не неповторимого, то хотя бы уже легко узнаваемого. 
Он реорганизует состав - Тенди перемещается на клавиши и добавляются Мишель Д'Альбукерке (Michael D'Albuquerque) - бас, (Mike Edwards) - (виолончель) и (Colin Walker) - (виолончель). С этим составом они выступают на Ридинговском фестивале. 

В январе 73-его почти одновременно с альбомом было выпущено 2 сингла: "10538 Overture", ставший почему–то популярным только в Англии, и  одна из самых знаменитых их композиций - кавер версия хита Чака Бэрри "Roll Over Beethoven", сразу определивший будущую мировую известность молодой группы. Вообще песни Чака Берри перепевали десятки (если не сотни) групп; это, очевидно, было доброй и хорошей рок–н–ролльной традицией, каждая уважающая себя команда считала за честь записать хотя бы одну его песню, пусть и не так здорово, как автор, но все же...

ELO же, как дико бы это ни звучало, исполнили ее если не лучше легендарного Берри, то на таком же уровне. Хотя сравнивать такое просто глупо, так как в результате струнной обработки знаменитого рок–н–ролла и "вживления" в него фрагментов 5–й симфонии самого Бетховена ELO создали абсолютно новую композицию, граничащую с шедевром. 
Вступление композиции было взято из пятой симфонии Бетховена. До сих пор наверное это самое удачное прочтение творения Чака Бэрри. Многие знают эту вещь в основном в исполнении ELO (хотя ее исполняли и The Beatles). 
Неделей позже вышел второй альбом ELO и первый Линна. Он назывался без затей "Electric Light Orchestra II". Альбом характеризуется продолжительными композициями (самая короткая -7 мин.) и опять обилием сложных скрипично-виолончельных пассажей. Но в этом альбоме явно наметился прогресс от крутого арт - авангарда в сторону поп-рока. Хотя как и в первом альбоме, качеству звучания было уделено мало внимания. На нем было заметно, что Линн несколько уменьшил удельный вес звучания смычковых. 
Окрыленные успехом, ELO предпринимают в июне их первое концертное турне по Калифорнии. А уже в сентябре произошли новые изменения в составе. (Mik Kaminski) заменил Гибсона, а Макдауэлл вернулся обратно и заменил Волкера.
Состав группы постоянно менялся. к моменту выхода LP "ELO II" трое из десяти участников группы являлись экс–музыкантами Лондонского симфонического оркестра. Неизменными спутниками Линна оставались лишь Bev Bevan — ударные (хотя и он в 80–х чуток поиграл с BLACK SABBATH), Kelly Groucutt — бас и Richard Tandy — клавишные. А игравший с ELO до 1977 года скрипач Mick Kaminski также не смог преодолеть соблазна создать свою группу, что и сделал, позже выпустив сингл "Clog Dance" (1979 год). 
Этот состав в декабре записывает очередной альбом "On The Third Day" (#52 US). В альбоме явно наметился прогресс. Композиции стали более короткими, и было видно, что большее внимание уделялось непосредственно мелодиям. Меньше слышно скрипичных экзерсисов. Трек "Showdown", выпущенный в виде сингла, был третьим Top 10 (#53 US). С окончанием 1973 г закончился этап становления группы и началась эра "Рассвета". 
1974 - 1979 "A Symphonie By ELO"
Начало победного беспрерывного бега к вершине положил выход альбома "Eldorado" в октябре 1974г. Альбом отличало от предшественников использование настоящего симфонического оркестра и, наконец-то, отсутствие глухого грязного звучания, присущего предыдущим альбомам. Весь диск был насыщен прекрасными, изящно аранжированными, мелодиями. Это было также и заслугой Луиса Кларка (Louis Clark), впервые появившегося на записи и дирижировавшего оркестром. 
По словам Линна именно в "Eldorado" был достигнут искомый фирменный звук ELO. Альбом был записан на De Lane Lea Studios (London) и стал золотым в Америке (#16). Удивительным было то, что выпущенный в виде сингла трек "Can't Get It Out Of My Head" провалился в UK, но впервые попал в Top 10 в US (#9). 
В третьем альбоме роль смычковых была еще более занижена, результатом чего явилось создание таких очаровательных рок-н-ролльных композиций, как Ma-Ma-Ma-Ma-Belle. Затем  на следующем альбоме звук смычковых оказался совершенно утопленным в полифоническом звучании оркестра. 
К этому моменту музыка ELO представляла собой причудливый калейдоскоп ярких мелодий, превосходно аранжированных под классику средствами симфо-рока. Хит-парадные бестселлеры Evil Woman, Showdown, Strange Magic, Nightrider продолжали стабилизировать репутацию группы, однако критика к богатым и размашистым творениям Линна отнеслась скептически, усмотрев в них заимствования из Beatles, 10cc и даже Дилана. Все это в язвительной форме излагалось в рецензии New Musical Express. 
Надо упомянуть, что в марте этого года вышел их концертный альбом "The Night The Light Went On In Long Beach". В ноябре произошла еще одна реорганизация на басе стал играть Келли Гроукатт (Kelly Groucutt), а Эдвардса на виолончели заменил Мелвин Гейл (Melvyn Gale). И состав принял свою постоянную форму вплоть до 1979г. 
Успех "Eldorado" был закреплен на альбоме "Face The Music", в записи которого участвовал звукорежиссер Mack, который станет постоянно сотрудничать с ELO в дальнейшем (он также записывал "The Game" Queen). Запись происходила в Мюнхене на Musicland Studios. Альбом был реализован в октябре 1975г (#8 US). Сингл "Evil Woman" из альбома имел огромный успех и достиг Top 10 на обоих берегах океана (#10 US). Используя момент, ELO отправляется в концертный тур по Америке в феврале следующего года. На этом туре они впервые использовали лазеры в своем шоу. 
Падкие на диковинку американцы с восторгом приняли группу. Почва для коммерческого успеха была готова и он не заставил себя ждать. С альбомом "A New World Record" ELO вплотную подошел к своему пику. 
вершиной творчества истинных классических ELO считается  альбом "New World Record" 1976 года выпуска. (в названии заложена игра слов - оно может быть переведено и как "запись из Нового Света" и как "новый мировой рекорд"). Именно в его девяти песенках отразились все такие узнаваемые черты "Оркестра электрического света" с максимальной силой и энергией, все новое, что они смогли дать рок–музыке. 

Начинается альбом уже характерной "увертюрой", сыгранной в лучших симфонических традициях, потом — девять абсолютно разных мелодически и одинаковых по звучанию песен, все — потенциальные хиты, трех–четырех–пяти....–голосый вокал, немыслимые для рока оркестровые инструменты, и в то же время это — отличный, классический, родной и единственно вечный рок–н–ролл — все это смешивается в удивительно цельный при своем дичайшем разнообразии компонентов "коктейль" и монументально завершается затихающими всплесками энергии почти что оперного масштаба и растворяющимися мелодичными воплями Джеффа Линна, увещевающего нас, что ..."I will return...". 
Он был реализован в декабре 1976г., достиг платины во многих странах и держался в американских чартах (#5 US) почти год при чем он упал в Тор 40 за два месяца до выхода последующего альбома. В Тор 10 попали синглы "Livin' Thing" и "Telephone Line," последний впервые достиг золотого статуса в U.S. 
В создании диска, кроме составлявших в последнее время костяк группы Линна, Бивена, вернувшегося из Wizard Макдоуэлла и виолончелиста Мика Камински, приняли также участие клавишник Ричард Тэнди, басист Келли Граукат и виолончелист Мелвин Гэйл. Дирижер оркестра - Луис Кларк, авторство всех песен принадлежало Линну. "Наконец-то классическая запись группы", - так приветствовал успех диска Melody Maker. Альбом этот окончательно сломил холодность британской публики и критики. 
В США было продано более двух миллионов экземпляров. Очень успешно на сингловом рынке разошлись четыре песни из этого альбома - Livin' Thing, Rockaria, Do Ya и Telephone Line. Звучание смычковых - больной для группы вопрос - в этой записи звучало предельно естественно и в то же время совершенно характерно. Необычные смены ритма вместе со стандартными ритм-энд-блюзовыми риффами составили главное очарование песни Livin' Thing или оперной пародии с "колоратурным сопрано" Rockaria. 
Опять не обошлось без влияния Beatles: песня Telephone Line напомнила о лучших балладах Пола Маккартни. 
Альбом этот явился высшей точкой для ELO, музыку которой Линн сделал экспериментальной и мелодичной, необычной и прозрачной. 
В своих выступлениях ELO интересно использовали всяческие технические и световые эффекты. Над сценой, как марка, ярко светились как будто подвешенные в воздухе три огромные буквы, составляющие аббревиатуру названия ансамбля. 
В январе 1977 г. начался очередной трехмесячный тур по Америке. Закончив тур в апреле, в мае группа начинает запись нового альбома и в ноябре реализует двойной лонгплэй "Out Of The Blue (#4 US). Было продано четыре миллиона копий альбома. А ряд треков "Turn To Stone," Sweet Talkin' Woman," "Mr. Blue Sky" и "Wild West Hero" стали хитами. 1978 год начался с неприятностей. 
Jet Records, которая являлась лейблом ELO в судебном порядке расторгла многолетний контракт с United Artists за то, что они незаконно реализовали миллионы дефектных дисков. Дистрибьютером ELO в Америке стала CBS/Columbia. В июне на стадионе Уэмбли в Лондоне ELO дали концерт с использованием гигантской модели космического корабля. Прототипом его служил макет на обложке "Out Of The Blue", который можно было вырезать. 
Далее в 1978г. был предпринят мировой тур с космическим кораблем и множеством лазеров. В конце 78 - начале 79 отдельными членами ELO предпринимаются попытки выпуска сольных вещей. При чем у основателей Линна и Бевана попытки окончились провалом. А вот альбом Мика Камински "Clog Dance", который он выпустил вместе со своими друзьями из 60-ых под маркой Violinsky достиг #17 в UK. 
В мае 1979 выходит самый коммерчески удачный альбом ELO "Discovery", он впервые достигает #1 в UK (#5 US) и продается огромными тиражами во всем мире. Три песни из "Discovery" становятся хитами -"Shine A Little Love" (#15 US), "The Diary of Horace Wimp", "Don't Bring Me Down", из которых последняя стала интернациональным хитом (# 15 US). 
"Новая волна", накатившаяся на рок–музыку в конце 70-ых, внесшая в нее огромное количество новых групп и поток новых стилей, не могла не повлиять на музыкальные вкусы Линна. Звучание ELO то ли изменилось, то ли чем–то обогатилось, то ли стало более современным, но альбом "Discovery" (1979 г) хоть и содержал в себе изрядное количество музыки, именуемой "disco", был не менее популярным и в консервативной Англии, и в тянущихся к новизне США. 

Тексты стали понятнее, музыка — проще и жестче, но симфоническое начало стало гораздо меньше ощущаться. Зато поклонники ELO смогли истинно осознать относительно непревзойденный талант Линна как мелодиста и композитора — практически никогда не повторяясь, он выдавал такие разные и пестрые мелодии, что оставалось только завидовать его бескрайней фантазии и трудоспособности. 

Сингл "Don’t Bring Me Down" уютно и по праву расположился в Америке на 4–м месте хит–парада, в родной Англии — на 3–м. "Shine A Little Love" и "Diary Of Horace Wimp" перемещались туда–сюда по первой десятке чартов, явно наслаждаясь своей популярностью. Некоторые решили, что после такого творческого расцвета группа непременно обязана выдохнуться, распасться и остаться в истории. 
В дальнейшей их работе доминировали две тенденции - сокращение численности состава и стерилизация музыки, делающая последнюю, с одной стороны, яркой и технически завершенной, а с другой - безэмоциональной и незапоминающейся.
После выхода этого альбома сразу же последовали очередные туры и в декабре состав ELO сократился на всю струнную группу. Отсутствие ее уже чувствовалось на "Discovery" хотя, например, Макдауэлл и значился в титрах альбомов, но реально он присутствовал (за исключением концертных) только на "Eldorado" . 
Первоначальная идея, задуманная Вудом и Линном, вероятно, к тому времени изжила себя. В это время чарты заполонились многочисленными диско-группами, а Европу захлестывала новая волна. Кроме этого коммерческие интересы диктовали максимально приблизить музыку к концертному варианту, поэтому струнной группе места в ELO не оказалось. Этот момент вероятно означал начало конца ELO.
1980 - 1986 
В 1980 ELO записывает саундтрек к фильму Xanadu, в котором играла феминистская икона конца семидесятых Olivia Newton-John. Фильм потерпел большой провал. Однако, вышедший в июле саундтрек успех имел. Не смотря на это, Линн был огорчен провалом фильма, т.к. считал, что участие в этом слабом проекте нанесет вред их репутации. Но вероятно не это было определяющим в судьбе ELO. 

Hugh McDowell, Melvin Gale и Mick Kaminski покинули ELO, и Lynne с оставшимися Bevan, Tandy и Groucutt в 1981 году, уже в виде квартета, выдали просто монументальный альбом "Time", который до сих пор пользуется успехом, и который прочно утвердил Джеффа Линна как одну из весьма влиятельных фигур в истории рок–музыки. 

В альбоме присутствуют все стили, в которых пробовали играть ELO: симфо–рок, арт–рок, диско, синтезаторная музыка. "Ticket To The Moon" — величайшая баллада, до сих пор мелькающая в сборниках типа "Super Rock Ballads", хотя она далеко не банальная и не "заезженная", просто очень мелодичная и выразительная, но струнные уже не "живые", а синтезаторные... понятно, что время (time) уже другое, но все равно грустно.

"Hold On Tight" — такой же зажигательный рок–н–ролл, как и всегда у ELO... правда, барабаны почему–то электрические, зато клип на эту песню действительно необычный. Тексты все — как обычно, достаточно оригинальные, с уже привычными Линновскими шуточками.  В общем, после такого шедевра, банально говоря, ничего более великого "оркестром" не создавалось. Так считает большинство критиков и простых слушателей на сегодняшний день. 
Альбом был сделан в ярко выраженном стиле диско. В UK он достиг первой позиции (#16 US), однако успешным был только один сингл "Hold On Tight" (#10 US). Вообще, начиная с 1976г., по 1981 ELO реализовали 15 Top 20 синглов, что позволило причислить их рядом критиков в разряд The Beatles. В титрах альбома отсутствовал Луис Кларк. В 1981 году он был занят реализацией своего проекта - сингла "Hooked On Classics". 
Сингл содержал четырехминутные треки смеси классической музыки, исполненной Королевским Филармоническим Оркестром, дирижируемым Кларком. На все это был наложен ритм диско. Сингл продавался лучше чем "Time". В октябре впервые за три года ELO отправились в турне, присоединив Камински, гитариста Дэвида Моргана (David Morgan), и Кларка на клавишах. В этих шоу был использован робот по имени Fred из Звездных Войн. 

В начале 82-ого Беван попадает в больницу и его заменяет Пит Кинг (Pete King). В июле 1983 года выходит "Secret Messages" - первый альбом, не попавший в чарты. Он был задуман и записан, как двойной LP, но вышел в виде одного диска. Успешным оказался только сингл "Rock N' Roll Is King". 
Альбом "Secret Messages" был ориентирован скорей на ширпотреб, хотя песня "Rock’n’Roll Is King" вызывала истинную ностальгию по милым и старым временам, когда стиль "диско" еще не придумали, Джон Леннон был жив, рок–н–ролл действительно был богом, а будущее было просто миражом. “Letter From Spain” – песня, которая обратила на себя внимание поклонников несколько иной рок эстетики и некоторое время серьезные британские критики даже ожидали некоего смещения Elo В СТОРОНУ БОЛЕЕ прогрессивной или даже психоделической рок музыки – эту композицию посчитав за какой-то знак или признак смещения интересов группы. Альбом был безусловно простым в употреблении, но некоторые песни не могли пройти мимо романтически настроенной молодежи. И как бы не считалось. Что это ширпотреб – некоторые слушатели нашли в нем свой очаровательный мелодичный саунд.
Интересно, что на последних трех альбомах хитами становились последние треки, стилизованные под рок'н'ролл. Налицо был кризис жанра ELO, а точнее кризис был у Джеффа Линна. 
Всю дорогу воз ELO он тащил на себе и в трудную минуту ему никто из сподвижников не мог помочь. Т.к. концертов не предполагалось, Беван по просьбе его друга Тони Айомми (Tony Iommy) ушел в Black Sabbath. Келли занялся своим проектом "Kelly". 
В условиях кризиса Линн в 1983 году распустил группу, которая через три года была собрана вновь в составе: Линн, Камински, Бивен, Тэнди, Гейл и Граукат. Они записывают новый альбом, очень напоминавший их лучшие диски. Но группа вновь свернула свою активность без официального объявления о распаде.
Ситуация начала осложняться финансовыми спорами, в результате которых с роялтей ELO пришлось выплачивать приличную сумму Гроукатту. В 1984 Линн написал две песни для фильма Electric Dreams, реализованные в виде синглов "Video" и "Let It Run", а также ряд песен для других исполнителей. В марте 1986 Jet Records поглощается CBS/Epic, которая подписывает контракт с ELO и реализует очередной и последний альбом "Balance Of Power".
Лавров команде он не добавил (# 49 US). Успешным был только сингл "Calling America". Группа отыграла несколько концертов в Европе, из которых наиболее известный в Бирмингеме с участием Джорджа Харрисона. Вышедшие в апреле и июле синглы "So Serious" и "Getting To The Point" в чарты не попали. Это была последняя капля, переполнившая чашу терпения Линна. И он объявил, что не видит перспектив в будущем для продолжения существования ELO. На этом в принципе и  закончился один из самых грандиозных актов на рок сцене 70-ых - Electric Light Orchestra. 
"Balance Of Power" стал  практически последним Линно–ELO’вском альбомом. Эта работа  убедила Джеффа, что та группа, стиль которой он, в сущности, создал, и то, что они играют сейчас, — принципиально разная музыка. Песни остались такими же мелодичными, сингл "Calling America" достиг в английском хит–параде 28–го места, и старые, и новые фанаты одинаково отрывались на их концертах, но это были уже не те ELECTRIC LIGHT ORCHESTRA. От названия следовало остаться лишь слову "Electric", "Light" светил уже не так ярко, а "Orchestra"... все–таки четыре человека даже при наиболее изощренном воображении оркестром не назовешь. 

Так или иначе, разочарованный Линн решился покинуть своих спутников и соратников. Его первый сольный альбом "The Armchair Theatre" (1990 г.) был очень личным, очень свежим, полным здоровой ностальгии. Послушав, можно убедиться, что своей популярностью и неповторимостью ELO были обязаны именно Линну. На этом альбоме ему немного помог самовыразиться старый приятель George Harrison, а песня "Blown Away" была сочинена совместно с Томом Петти. 

Также хочется отметить сногсшибательную и до слез лирическую композицию "Now... You Gone", где Линн выделывает своим пронзительным голосом такие душераздирающие пассажи, что иногда, слушая это, хочется состоять из одних ушей. 
Линн же сконцентрировал свои силы на записи чужих дисков, в частности, прекрасным и современным звучанием альбом Джорджа Харрисона Cloud Nine обязан именно ему. 
В 1988 году Джордж Харрисон захотел записать еще один сольный альбом и пригласил в продюсеры Джеффа Линна. Подходящим для репетиций оказался только гараж Боба Дилана, куда по-соседски в ближайшие дни частенько заглядывали Рой Орбисон и Том Петти. Это замечательное сочетание звезд решило развлечься, и результатом вместе сольника Харрисона стал великолепный дебют нового ансамбля Traveling Wilburys. Выпущенный диск добился огромного успеха, долгое время продержался в первой тройке американских списков и стал одним из лучших достижений в творческой карьере каждого из составляющих квинтет членов. Следующий альбом был выпущен уже после смерти Орбисона с названием, запутывающим энциклопедистов, и добился таких же аплодисментов. Группу очень сильно склоняли на гастроли, но музыканты сумели устоять от соблазна, оставив за собой возможность совместной работы в будущем. Их можно назвать последней из великих супергрупп. 
После этого господину Линну, видимо, так понравилось сотрудничать, что его фамилия мелькала и на некоторых альбомах Тома Петти. Битломанам стоит быть ему благодарным хотя бы за то, что он помог троице оставшихся битлов "воскресить" голос Леннона в песнях "Free As A Bird" и "Real Love" (хоть и сейчас говорят, что так делать неэтично и неуважительно — кто знает, как Леннон задумывал записать эти песни). 

Если вы никогда не видели как выглядит господин Линн, вы можете всмотреться в клип BEATLES песни  "Real Love". Тот крупногабаритный и вихрастый брюнет в темных очках, которые он носит постоянно, тусующийся рядом с Харрисоном и МакКартни, — это он и есть. Пусть его нежный высокий голос не согласовывается с немного мрачной внешностью, вид — не главное, главное — душа. Видимо, именно с такой раскрытой душой Линн работал вместе с сэром Полом во время записи его "Flaming Pie". Правда, говорят, что Пол стал звучать немного похоже на ELO... 

А что же случилось с самими оставшимися членами ELO? Вопреки мрачным прогнозам критиков–пессимистов они продолжали свою карьеру без музыкального и духовного лидера. Само по себе это странно: ну ведь ELO дали нам все, что смогли, прочно осев в истории, неужели что–то еще могло быть дальше? 

Плохо вовремя не уйти. Но "остатки" группы -  Бивен вместе с Луисом Кларком и Граукатом -  ездили по всему миру, пели песни, сочиненные Линном, выпустили абсолютно нетипичный для самих себя хард–роковый, но неплохой альбом "Moments Of Truth". Только вот зря название оставили прежним, прибавив к нему объясняющее смену стиля "Part II". Мягко можно заметить, что Это они сделали несколько необдуманно: это ведь не ELO, это даже совсем не "ELO, часть вторая", без Линна — это совсем другая группа, а значит — совсем другая история. . 
С вами был Сергей Озон. Спасибо. До свидания

в начало