Впервые Рок музыканты начали проникать в технические тайны записывающих студий во второй половине 60х. В начале 70х тенденция качественной звукозаписи стала барьером, доступным для преодоления лишь избранным. Именно с того времени на рок сцене стали появляться музыканты, основной сферой деятельности которых явилась записывающая студия, а на концертах они выступали лишь потому, что этого требовал хороший тон шоу-бизнеса. Одной из таких групп была четверка 10сс (10 см3) из Манчестера. 10сс (10 см3) являлась флагманом музыкального феномена - "британский поп-рок", хотя сегодня эта группа почти полностью забыта в России. Высокое качество и постоянный эксперимент их музыки вызывали единодушное уважение у всей околомузыкальной публики на протяжении всех лет существования этого коллектива. Наибольшего успеха 10сс добилась в первой половине 70-ых.

Проект 10сс начался с пародии. Название по версии рок-энциклопедии Rolling Stones возможно проистекает из 9 см3 - объема семяизвержения среднестатистического мужчины. Иронический стиль сохранился вплоть до разделения группы на части по 5 см3 на каждую. Их мелодичная музыка представляла собой смесь старых стилей, что привлекало людей разного возраста и разных музыкальных пристрастий. 

После внимательного прослушивания их лучших лонгплеев Sheet Music и The Original Soundtrack становится очевидным, что группа выпадает из стандартных рамок. И зта оригинальность заключена в музыкальной индивидуальности каждого музыканта и  в истории возникновения и развития ансамбля.

Все четыре члена группы пели соло и в гармонии, все умели сочинять и играли на большом количестве различных инструментов. Как правило, Лол Крим и Эрик Стюарт играли на гитарах и клавишных, Грзхем Гоулдмен предпочитал бас-гитару, а Кевин Годли был ударником. На концертных выступлениях им часто помогал еще один ударник. Пол Барджес, главной задачей которого являлось освобождение Годли для пения.

Наиболее известным из 10сс к моменту образования был (Graham Gouldman). Еще в середине 60-ых он имел хиты, как создатель песен. В это время он организовал в Манчестере группу под названием Mockingbirds для реализации своих композиций. В эту группу в качестве барабанщика входил и еще один будущий участник 10сс - (Kevin Godley). В это время Gouldman написал две песни 'That's How It's Gonna Stay' и 'For Your Love' и отнес их на EMI, первая была принята, а вот вторая отвергнута (как в последствие оказалось - к счастью). Но менеджер Mockingbirds Harvey Lisberg настаивал на том, что эта вещь классная и ее надо предложить The Beatles, он стал обращаться к своим друзьям издателям, которые посоветовали ему предложить песню Yardbirds, которые должны были выступать с The Beatles на Рождество в Hammersmith Odeon. В это время Yardbirds пытались повысить свою популярность, отойдя от чистого R?B стиля к более коммерческой музыке и 'For Your Love' пришлась им как нельзя кстати. С ней они достигли Тор3.

Окрыленный успехом Гоулдмэн пристроил еще две своих вещи для группы Hollies. В копилке Гоулдмэна также были хиты которые он написал для Herman's Hermits, Wayne Fontana, Jeff Beck. Но ни одного хита с Mockingbirds! Будучи несчастливой, группа развалилась и Гоулдмэн стал реализовывать различные проекты, в качестве сочинителя песен, продюсера, гитариста. Гитаристом и солистом в Mindbenders был Эрик Стюарт. К этому времени группа уже имела коммерческий успех с синглами 'Ashes To Ashes' и 'Groovy Kind of Love'. Гоулдмэн написал для них и продюсировал несколько песен, но ни они, ни синглы Стюарта не достигли успеха. В 1968 г. группа распалась.

Стюарт сразу же взялся за новый проект. Совместно с Peter Tattershall он организовал в Стокпорте - пригороде Манчестера звукозаписывающую студию Strawberry Studios (названную так после выхода Strawberry Fields Forever - The Beatles). Третьим партнером стал Гоулдмэн. 

В это время Кевин Годли и Лол Крим, закончив обучение графическому дизайну, решили влиться в музыкальный бизнес. В конце 68-ого они сделали некоторые демо-записи, профинансированные Kennedy Street management structure, которая будет осуществлять в последствие менеджмент 10сс. Однако именно Гоулдмэн дал им возможность, пригласив Кевина поучаствовать в сессионных записях для издательства Marmalade, принадлежащего (Giorgio Gomelsky). Гомелски был в восторге от фальцета Годли и он пригласил его и Крима для участия в записи альбома. Основные треки записывали Стюарт на гитаре и Гоулдмэн на басе. Но у Marmalade кончились деньги, еще до окончания записи. Записанный материал в последствие вышел в виде сингла дуэта Крима и Годли, назвавшихся Frabjoy And The Runcible Spoon. Это были первые записи при совместном участии четверки - будущих 10сс.

После эпопеи с Marmalade Гоулдмэн уехал в Нью-Йорк для работы на команду Kasenatz-Kaz, работавшей в стиле bubblegum. Там на RCA он выпустил соло-альбом "The Graham Gouldman Thing" (с собственным исполнением ранних хитов), сопродюсером альбома выступил будущий участник Led Zeppelin - John Paul Jones. Крим, Годли и Стюарт также были вовлечены Гоулдмэном в его деятельность и стали английским филиалом K-K империи. 

Первые К-К сессии проходили в Лондоне, в то время как Strawberry Studios еще оборудовалась. В это же время была записана первая песня 'Neanderthal Man', которая была переработана и выпущена в 1970 под маркой Philips и достигла #2 в UK и #1 в Италии и продана в количестве более 2 миллионов копий. Это была полупародийная на американские хиты конца 50х годов композиция, с типичным текстом о любви подростков, неизбежным фальцетным вокалом с баритонными ответами, натуральным телефонным звонком, но в то же время с почти битловскими пассажами злектрогитар, ритмикой, инструментальной техникой и иронией, которая была исключительной привилегией 60х годов. Песня зта стала #2 в английских чартах. Трио выступало под именем Hotlegs. По горячим следам был выпущен альбом, который прошел незамеченным. 

Американский тур Hotlegs в поддержку Moody Blues также провалился. В 1971 году после безуспешной работы вернулся из Америки Гоулдмэн. И деятельность четверки направилась на работу в Strawberry Studios. Список имен, прошедших за три года через двери этой студии внушителен. The Scaffold, Mary Hopkin, Barclay James Harvest, Tony Christie, Syd Lawrence Orchestra, Dave Berry, Wayne Fontana, Mik Timoney, Herman's Hermits, Peter Noone. Вся четверка работала с этими и многими другими исполнителями в качестве сессионных музыкантов. Но наиболее успешной работа была с рок-ветераном Нейлом Седакой (Neil Sedaka). 

Седака записал два альбома на Strawberry Studios с "эмбрионом" 10сс. Эта комбинация дала вторую жизнь музыкальной карьере Седаки и одновременно явилась последней каплей в переполненной чаше творческого ожидания. 
в 1972 году собственные амбиции, которые душились ежедневной работой с кем-то и для кого-то, стали неуправляемыми и неудержимо вырвались в музыкальный мир. Грэхам Гоулдмэн, Эрик Стюарт, Кевин Годли и Лола Крим решили строить свою собственную музыкальную жизнь в виде независимого квартета. 

Двое из членов группы были и звукооператорами, на руку им было и манчестерское месторасположение ("Почему мы записываемся именно здесь? Тут у нас все под боком, да и выходит гораздо дешевле, чем работать на студии посреди Оксфорд-стрит. Изоляция от лондонской сцены нас не пугает, напротив, она предохраняет нас от ложных музыкальных влияний").

Весь первый год они сосредоточили свои усилия на студийной работе и сочинении своих творений. Гоулдмэн и Стюарт написали песню 'Waterfall'. Стюарт пытался пристроить ее на EMI, но она была отвергнута (как в последствие оказалось не зря, даже изданная на пике карьеры 10сс, она провалилась) В мае 1972 года послали свои записи все умеющему Джонатану Кингу, который в английский популярной музыке перепробовал все профессии - от критика до певца. Кинг, как шеф граммофонной фирмы UK, в две недели заключил с группой контракт, назвал ее (Кинг обычно говорил, что идея с названием пришла ему во сне) и позволил выпустить их первый сингл под названием Donna.. 

Песня была шуткой, пародией на хиты 50-ых. Такую песню мог издать только Jonathan King, с которым Стюарт познакомился еще в середине 60-ых. Он же организовал их появление на Top OF The Pops в сентябре 1972. 

В отличие от таких популярных в то время групп, как Slade, The Sweet, они строили свою репутацию не на внешних проявлениях (необычных костюмах, шоу, публикациях в прессе), а на собственно музыке. Поэтому, когда они появились на Top OF The Pops в повседневной одежде - рубашках и джинсах, DJ программы воскликнул: "Боже! Вы что, того? Что за трюки, Вы выглядите скучно". 

Но, не смотря ни на что, песня 'Donna' достигла #2. Выпущенный в догонку, сингл 'Johnny Don't Do It' провалился. Третий сингл 'Rubber Bullets' испытал проблемы с своим выходом. Вмешалась политика, потому что Британская армия использовала резиновые пули в Северной Ирландии. Песню игнорировали на радио. Но телевидение показало 10сс с песней на Top OF The Pops.

В августе вышел их первый альбом "10cc" . До ноября они колесили с концертами в Англии, а в ноябре засели в своей Strawberry Studios для записи нового альбома.

Группе удалось проникнуть в причесанный и стерильный мир потребительской поп-музыки. Так же, как и другой "ужасный ребенок" этого жанра Фрзнк Заппа, они с опаской озирались, как бы не сочинить чего-либо скучного. 

Поэтому каждый тактовый рифф или иной жест отдает некоторой рафинированностью, и позтому в их текстах чувствуется явственный привкус иронии, которую многие принимали за цинизм. Однажды один дотошный и достаточно язвительный интервьюер поинтересовался, какие же на самом деле мысли и побуждения группы. 

Совершенно естественно его послали к черту, присовокупив, что они не обращают внимания на серьезную сторону вещей, а когда пишут, то не слишком усердствуют над содержанием, а выкладывают, что приходит сразу в голову. Этот отчасти вызывающий ответ свидетельствует, что в общем они пишут и относятся к своим творениям так же, как и другие авторы, но не пытаются спрятаться за громкие и трескучие фразы.

Песни свои четверка писала индивидуально и вместе, демонстрируя широкий диапазон влияний от Beatles через Beach Boys до Four Seasons, причем очень важно отметить и тематическую пестроту их репертуара: бомба с часовым механизмом в самолете (Clockwork Creeр) пациент в ожидании операции (Hosрital Song), двуязычная миниопера о туристе в Париже (One Night In Р a ris). 

Песни с любовной тематикой в их арсенале были большой редкостью - члены группы писали обычно попарно, а когда два парня пишут текст о любви, то зто выглядит по меньшей мере неестественно. В итоге на первые четыре альбома они в зтом ключе написали нa эту тему лишь песни Silly Love и I'm Not In Love, которые опять же демонстрируют отражение проблемы в кривом зеркале:

"Я не влюблен и помню об зтом; когда ты позовешь меня, то не обещаю, что не найду ничего более важного. Твой образ всегда при мне, но только затем, чтобы прикрыть пятно на штукатурке".

Первые концерты группы прошли лишь в конце 1973 года, в то время, когда IOcc были уже достаточно известны, а дебютный лонгплей побывал в чартах. Благодаря своему в некоторой степени оригинальному происхождению группа обладала и рядом особенностей, отличавших ее от современников - остроумие текстов, композиция песен, аранжировки и звук группы - отчасти проявляющимися и на концертных выступлениях. 

Корни зтих особенностей лежали и в совершенном использовании инструментов и записывающих студийных возможностей: например, в песне I'm Not In Love вокал окружен неправдоподобно звучащим хором, эфирным шепотом и фоном, звучащим как бы во сне, со слогами, вытянутыми в луч синтетической звезды. Во всех случаях звуковые трюки группы звучали эффектно, но без насилия.
 Первый сингл 1974-го успеха не имел, запланированные американские гастроли были прерваны из-за болезни Кевина. В это время новый альбом "Sheet Music" становится золотым и держится в чартах 6 месяцев. 

После этого альбома 10сс стали называть The Beach Boys of 'Good Vibrations' или The Beatles of 'Penny Lane'. 10сс получили репутацию наиболее изобретательной группы десятилетия. Третий сингл из альбома 'Silly Love', несмотря на усиленную атаку на ТВ и выступление на Ридинговском фестивале, вошел только в Top30. 
Промахи в подборе песен для синглов UK label привели к тому, что в 1975 группа перешла под крышу Phonogram, получив при этом миллион долларов. Представители UK считали последнее наиболее вероятным поводом перехода. 

1975 был с одной стороны наиболее коммерчески успешным, с другой - это был последний год существования нынешнего состава 10сс. Третий наиболее экспериментальный альбом "Original Soundtrack", несмотря на усмешки критиков, пришелся публику по душе. 
Сингл 'I'm Not In Love' становится настоящим хитом. Эта песня была студийным экспериментом и не планировалась к изданию в виде сингла. Во-первых, трагикомический пафос текста, во-вторых необычная тонкость и изящность, чтобы быть успешным синглом. Используя 16-ти-дорожечный магнитофон и делая различные наложения, они получили хор из 256 голосов. 

Сам же альбом (несмотря на название, он не относится ни к какому фильму) еще раз продемонстрировал ставшие типичными для звука группы прозрачные, хрупкие, но при том заостренные вокальные гармонии; при прослушивании в некоторых случаях прямо лезет в уши сходство с вокальной техникой Beach Boys. Звуковой пестротой и внезапными поворотами группа здесь будит ассоциации с битловским "Клубом одиноких сердец". 

Есть и другие сходные моменты: прямолинейные милые мелодии и такой типичный для англичан тонкий юмор, который в 70е годы удавался максимум пяти исполнителям.

Но с другой стороны, этот альбом, равно как и следующий How Dare You?, были подвергнуты некоторой критики за отсутствие сердечности, злоупотребление техническими трюками плюс неловкую искусственность. Отсутствие непринужденности, которая так отличала Beatles, создавало порой чувство, что успешные песни были записаны чисто случайно и вместо них могло появиться все, что угодно. 

Но возможно, что зта непринужденность, как особенность времени - осталась в прошлом в 60х годах вместе с Beatles. Более того, прежний покой и уравновешенность находились в сильнейшем антагонизме с агрессивным подходом l0cc.

В октябре 10сс выступили как продюсеры и аккомпанирующие музыканты для Justin Hayward и John Lodge (ушедших из Moody Blues), на альбоме 'Blue Guitar'. 

Очередной альбом "How Dare You" был более похож на двухцветную мозаику состоящую из песен двух команд Крим/Годли, Стюарт/Гоулдмэн. Если первая исповедовала эксперимент ближе к авангарду, то вторая делала упор на поп-мелодичность. Этот идейный раскол привел к расколу группы на две части.
Уже в октябре Крим и Годли объявили о своем уходе для работы на "революционно новом инструменте", который они изобрели и сконструировали. Они назвали его GISMO - это гитарная приставка, которая делала различные звуковые эффекты. Они решили продолжать свой путь в виде дуэта. Стюарт и Гоулдмэн продолжили дело 10сс. Они закончили оснащение Strawberry South studio в Доркинге. В новую студию переместился и их второй барабанщик для концертов Paul Burgess (ex-Camel). 

Deceрtive Bends критика признала вполне удачным. Уход двух членов не подорвал концепцию: остроумная, часто не без зауми лирика в сочетании с пленительной мелодикой; наряду с некоторой традиционностью обозначен некоторый уклон к доминированию вокала. Позже для концертного турне коллектив был доукомплектован клавишником Тони О'Мзлли, гитаристом Риком Феном, а также ударниками Полом Барджесом и Стюартом Тошем из группы Рilot. На материалах своего концертного турне они выпустили диск Live and Let Live.

Но IOcc всегда были ансамблем, чьи концертные выступления были вторичными по отношению к работе в студии. И на концертах после замены половины ансамбля на трех пусть даже отличных исполнителей они еще долго не могли составить единого целого. Без стерильной студийной атмосферы уже не удавалось воспроизвести техничное наложение вокальных и инструментальных партий, а также подвести оркестральное сопровождение. 
При сценическом воплощении даже самые яркие мелодии лишь обнажали слабые места и в целом "живой" альбом в их карьере явился шагом назад. Похоже, что они выпустили его исключительно из-за обязанностей контракта. 

Альбом Bloody Tourists опять был ориентирован на массовый. Хотя публика встретила его горячо, критика оказалась далеко не столь доброжелательной, как прежде. Обозначив его, как английскую разновидность традиционного европейского варьете, местами пускающую корни к Элвису Пресли 60х годов, пресса отказала альбому в видах на долгий успех, хотя и на зтот раз чистота и исключительность качества выделки, технические его достоинства были названы "моделью в жанре".

В то время, как два члена IOcc, желающие гастролировать, отделились и взяли себе имя ансамбля, Годли и Крим отправились снова в студию и занялись сочинением зксцентричного и некоммерческого материала. Их дебютом был тройной альбом Consequence, привлекший внимание главным образом благодаря своему формату. На альбоме основная нагрузка была возложена на тексты, балансирующие на грани иронии, сухого юмора и сдержанных намеков. В диске Freeze Flame интересна титульная мелодия, но в целом запись больше похожа, скорее, на научный зксперимент, чем на развлекательное мероприятие. Лонгплей My Body Is Car более интересный и новаторский, диск Birds of Рrey - самый коммерческий.
В 1981 году они выпустили синглом замечательную песню Under Your Thumb, попавшую в британских чартах на третью позицию. Хотя были и еще хиты, настоящей родной стихией для дузта стало производство видеоклипов. Их ролик к песне Cry собрал много различных премий и стал классикой в жанре. С предложением о сотрудничестве в видеоклипах к ним обращались Visage, Хзрби Хзнкок, Рolice, Тойя и Duran Duran. В 1984 году прославилась их работа над клипами группы Frankie Goes to Hollywood.

А в 10сс в апреле 1977 года появились Стюарт Тош, Рик Фенн и Тони О'Мзлли. Они дебютировали в мае с началом британского турне, через десять месяцев к ним присоединился клавишник Дункан Маккей.

На своем мотоцикле попал а аварию и пострадал Голдмзн, позтому японское турне было отменено. Вскоре он вернулся в студию и группа отметилась записью звуковой дорожки к фильму Animalymрics и титульной песни к фильму Sunburn. Стюарт написал песни для французского фильма "Девушки", выпустил в 1981 году сольный лонгплей и, среди прочих, был продюсером второго альбома группы Sad Cafe.

С американским вокалистом/клавишником Эндрю Голдом, Голдмэн познакомился еще в 1982 году. На лонгплее Ten Out of Ten Голд оказался соавтором четырех композиций.

Когда в 1984 году 10сс распались, Голд приехал в Англию и без определенных планов начал сочинять с Голдмзном песни. Затем они назвали свой дузт Wax, подписали контракт с RCA и в 1986 году выпустили лонгплей Magnetic Heaven, оставшийся незамеченным. Синглы Right Between the Eyes и Hear No Evil в чарты не попали. Зато следующий альбом American English угодил в британские Toр 10, а сингл из него Bridge to Your Heart занял 12е место.

Музыка дузта была добротной попсой, мелодичной и умело аранжированной, смешивающей влияния 10cc, Билли Джоэла и Steely Dan, но без лирической остроты и музыкального новаторства.
В начале 90х Голдмен и Стюарт после долгой размолвки снова начали писать песни вместе. На стадии студийной работы к ним присоединились Годли и Крим. Выпущенному лонгплею Meanwhile прием был оказан довольно холодный. 

В 1995 г. отмечалось 20-летие 'I'm Not In Love'. К этой дате Стюарт и Гоулдмэн написали несколько песен для документального ТВ-фильма о 10сс. Совместно с Риком Фенном была записана акустическая версия 'I'm Not In Love', которая заняла 28-ю позицию в чартах. В этом же году вышел их последний на данный момент альбом "Mirror Mirror". Стилистика альбома имела уклон в сторону некой усредненной поп-музыки.

В планах 10сс, по заявлению Гоулдмэна, стилистика нового альбома будет соответствовать лучшим стандартам 10сс их золотой эры, но пока этого альбома свет не увидел. 

в начало