Big Ben Rock Второй выпуск
				Добрый вечер. У микрофона Сергей Озон, программа Big Ben Rock. Психоделическая эра берет свое начало в конце 60-ых.

Это было соединение классической, духовной, народной, этнической и джазовой музыки с вокальными и симфоническими традициями. 

Этот симбиоз обрел новые современные формы, естественным образом эксплуатируя весь арсенал музыкальных инструментов того времени. Сегодня вместе с вами мы частично вспомним историю развития непосредственно арт рока, какие-то глобальные вехи развития и последовательность событий в этой музыкальной области на примере легендарного культового британского коллектива  VAN DER GRAAF GENERATOR.

В те далекие годы прогрессивный рок развивался успешно и довольно стремительно. Его место на мировой музыкальной сцене было на тех же позициях, что и тяжелый рок. Приверженцев новоявленных, в какой-то степени экспериментальных, направлений появилось более чем достаточно как среди исполнителей, так и в кругу поклонников. 
Новые имена музыкальных коллективов появлялись почти каждую неделю по обе стороны Атлантики. 

И прошло немало времени, прежде чем группы—однодневки погасли на фоне звезд поистине гигантского масштаба. В конце 60-ых в этом параде самовыражений в области умного рока лидирующие места заняли 

KING KRIMSON, 
EMERSON LAKE PALMER, 

чуть позже 

MANFRED MANN, 
GENESIS, 
NICE, 
FOCUS, 
GOLDEN EARRING 
и многие другие. 

Свою нишу в арт роковом пространстве занял и проект Питера Хэммилла VAN DER GRAAF GENERATOR, и произошло это после выхода уже второй их пластинки. 

PETER JOSEPH ANDREW HAMMILL основал группу VAN DER GRAAF GENERATOR в 1967 году. Хэммилл, как и другие участники проекта, в то время был студентом Манчестерского Университета.

Генератор Ван Дер Граафа –это физический прибор, который вы видели в школе на уроках физики—круглый диск из диэлектрика с полосками фольги, который при раскручивании вырабатывает электричество. 

Как доносит история, многие названия в те времена группы брали исходя из различных соображений, но главенствующим, ключевым моментом служили такие понятия как несуразность, обособленность, некая вычурность и конечно же психоделическая настроенность терминов и слов. 

Достаточно вспомнить TANGERINE DREAM, GRAND FUNK RAILROAD, CLUSTER, CAN  и так далее.

Первый состав ВАН ДЕР ГРААФА

PETER HAMMILL –вокал, гитара
НИК ПИРН—орган
ХЬЮ БЭНТОН—ОРГАН
КИТ ЭЛЛИС—бас
ГАЙ ЭВАНС—барабаны

в этом составе они записали свой первый сингл PEOPLE YOU WERE GOING TO / FIREBRAND. Сингл увидел свет под лейблом ПОЛИДОР в декабре 68. Это была пара легких, веселых, запоминающихся мелодий в причудливой постмодовской ритмической обработке. 

Хэммилл вспоминает—в июне 68 ГЕНЕРАТОР распался по ряду причин. ГЛАВНАЯ - конфликты наших индивидуальностей, из—за непомерных амбиций руководства=. 

Имеется ввиду руководство компании грамзаписи, которые ожидали от группы многого и сразу. Да, в 68 группа распалась, но лишь для того , чтобы возродиться вновь.

И как продолжение успешного дебюта, автоматически продюсер планирует сольную работу Хэммелла, который, к слову сказать, в то время почти не умел играть и свои замыслы мог воспроизвести весьма расплывчато - отдельными аккордами на фортепиано или гитаре. Ну как показывает практика, многие новаторы конца 60—ых слабо понимали в нотной грамоте, и тем не менее, как все мы знаем, многие великие сегодня имена все таки появились на свет. 

Хотя в отношении некоторых музыкантов так и хочется сказать - лучше бы вы никогда и не научились толком играть и продолжали бы создавать аморфные синтетические и психоделические структуры как в далекие 60—е. Это было такое легкое отступление в сторону современного ТД, вернее на то, что осталось под этим громким именем.

Продолжим. Не будем вдаваться в детали и скучную сухую дискографию поочередного перечисления выхода той или иной пластинки. В двух словах - Хэммилл начал сольную карьеру и у него это получилось. 

Две особенности раннего, да впрочем и последующего творчества маэстро, хотелось бы выделить, а именно – не стоит упускать из виду, что во всех отношениях появление ГЕНЕРАТОРА и сольных работ маэстро было революционным событием в стройных рядах эпического арт рока. Питер был поклонником творчества, совсем не жизнерадостного, надо заметить, писателя Эдгара Алана По. 

Его тексты с самого начала носили фатальный характер, в какой-то мере отражая противоречия конца 60-ых—война во Вьетнаме, хиппи, наркотики, свободная любовь, дух непокорности молодежи и настроение культурного бунта в частности. Вокальный стиль маэстро с первых же пластинок был неординарным и запоминающимся - порой нежный и романтический, порой надрывающийся, почти безумный.  Хэммилл был мозговым центром группы, позволяя остальным музыкантам воплощать его замыслы в жизнь. 

Вы слушаете ОТКРЫТОЕ РАДИО на волне 102 и 5 FM в Москве. У микрофона Сергей Озон, программа Big Ben Rock, программа об исконно британском роке с чашкой истинно британского чая АХМАД.

Творчество ГЕНЕРАТОРА изначально строилось на смелых экспериментах в поисках новых почти абсурдных формах музыкального самовыражения—от импровизированного сводного хора из всех технических работников студии до невнятных нажатий рояльных клавиш при приеме пищи. 

Тем не менее первый альбом ГЕНЕРАТОРА получился если не гениальным, то по крайней мере бесконечным источником вдохновения и идей, которые по признанию Питера питали его на протяжении всего творческого пути. Возможно, для большинства классические сонатные формы с элементами европейского барокко сегодня выглядят слегка наивно и простовато, но факт остается фактом ГЕНРАТОР был первооткрывателем того, что в дальнейшем получило название эпический арт рок!

Как утверждают некоторые специалисты, если внимательно послушать первый альбом тех же КИНГ КРИМСОН—вы услышите явное влияние настроений и разработок ГЕНЕРАТОРА. С другой стороны, уже от себя, если вы послушаете последние работы Питера Хэммила—вы найдете там явные влияния Роберта Фриппа. История развивается по спирали, и, наверное, это не плохо.

С приходом этого энергично-философского саксофона  музыка ГЕНЕРАТОРА приобрела всю возможную мощь и выразительность этого музыкального инструмента, который не просто украсил всю звуковую палитру группы, а фактически внес свежее дыхание, которое по значимости можно сравнить с цунами.
В 70-ом идущая вверх группа становится еще на одну ступеньку выше, покоряя две творческие вершины одновременно - виртуозная осмысленная музыка и высокая поэзия с большой буквы. 

В музыкальном отношении, как я уже сказал, немаловажную роль сыграл саксофон Джексона, он имитировал то гитару, то орган, поочередно или одновременно используя альт- , тенор- и сопрано-саксофоны. Тексты Питера, как и у большинства прогрессивных коллективов того времени, имели планетарную глобальность в области экологии, социума и глубинных человеческих переживаний. 

Кстати, если кто-то из вас забыл, то безумствующий гитарист Роберт Фрипп из КИНГ КРИМСОН, записал гитарную партию для первой пьесы второго альбома ГЕНЕРАТОРА и, как вы понимаете, эта зародившаяся творческая дружба не могла пройти бесследно для обеих групп. 

В начале 70-ых ГЕНЕРАТОР завоевывает Европу, становится популярным, но, тем не менее, в 72 происходит второй раскол группы. Как говорит Питер - в то время мы не хотели повторять себя. Хотя раскол этот был более чем неординарным. 

Хэммилл начинает свою сольную карьеру, записывает пять, как считается, самых сильных альбомов. Но одна смешная деталь. Все пять сольников Хэммилл записал с полным составом ГЕНЕРАТОРА. По одной из версий это был коммерчески оправданный ход, с другой—это была просто дружеская поддержка со стороны группы по возможности помочь Питеру самовыразиться, не принимая участие в творческом процессе, подобно сессионным музыкантам. 

Первые сольные работы маэстро были более энергичными с легко доступным звучанием. Если учесть, что за все время Питер выпустил более 30-ти сольных альбомов, критики упорно продолжают настаивать, что пять первых работ заслуживают самого почетного места в его творчестве. Тем не менее, сольные работы Хэммилла продолжали традиции высокой поэзии, осмысленности и глобальности. 

Далее появлялись альбомы, содержащие обилие акустической гитары, изумительные вокальные партии и несколько суховатые аранжировки. Но все трансформации творчества Хэммилла не были спонтанными или случайными, все изменения были продуманны, осознаны и просчитаны.

В 75 ГЕНЕРАТОР возрождается вновь. Питеру внезапно =стало не хватать той веселой и шебутной ауры свободного раскрепощенного творчества, когда можно предложить песню и совершенно не знать, во что в итоге она воплотится, сколько минут она будет звучать.= конец цитаты. 

Возрожденный феникс заработал как печатающая машина и оживший творческий потенциал группы выдавал альбом за альбомом. Очередная работа группы, альбом NADIR’S BIG CHANCE стал предтечей надвигающегося панк рока. Пластинка привлекла внимание как и зарождающихся панков, так и звезд эстетов как DAVID BOWIE. 

Группа была популярной, но со стороны коммерческого успеха, как вспоминает глава репертуарно-коммерческого отдела  компании CHARISMA Глен Колсон = они были всегда на грани разорения= конец цитаты. И с другой стороны, открыватель и сподвижник ГЕНЕРАТОРА Тони Страттон Смит, всегда любил повторять= Они стали популярны, хотя были слишком не понятны и сверхъестественны= конец цитаты.

Вы слушаете ОТКРЫТОЕ РАДИО на волне 102 и 5 FM в Москве. У микрофона Сергей Озон, программа Big Ben Rock, программа об исконно британском роке с чашкой истинно британского чая АХМАД.

Время не стояло на месте и на мировую сцену вышли диско, панк, новая волна, потребители музыки ГЕНЕРАТОРА, преимущественно интеллектуальные представители средних классов, поддерживали его всегда, но массового интереса и успеха он уже не вызывал. ГЕНЕРАТОР всегда играл осмысленную сложную музыку, а, как известно, массы в большинстве своем всегда хотели хлеба и зрелищ, другими словами попроще, послаще, побеззаботнее. 

И в конце 70-ых, и в конце 90-ых, не часто встречаешь людей которые предпочтут слушать не просто красивую музыку, а музыку, которая заставляет задуматься, которая имеет сложные замысловатые формы и так же сложна для неподготовленного, как мозаичный узор, если на него смотреть вблизи.

В последнее время я больше говорю 
с растениями и собаками 
любые контакты с людьми-
это опасность, боль и риск
и я остаюсь богом в собственной вселенной
где   меняю сигареты на песни
сделка со временем все тяжелее
я нахожу что ушел от всего
кроме своего тайного языка
если бы смогли найтись слова
чтобы мою страсть услышали и поняли
если бы только...
я не доверяю никому
никому из этих людей-масок
нет никого..только моя гитара
думаю, она мне подходит

В 76 году выходит альбом WORLD RECORD, альбом, который некоторые считают вершиной творчества музыкантов. Также бытует мнение, что по звуку эта работа опередила свое время приблизившись к саунду 80-ых. 
Питер Хэммилл сегодня живет на западе Англии, по соседству со старым приятелем по имени Питер Гэбриэль. 

Он продолжает свою творческую карьеру и своими музыкально-поэтическими самовыражениями еще в состоянии оживить многотысячную аудиторию. 
И хотелось бы завершить эту короткую экскурсию в миры Питера Хэммила его оптимистическими высказываниями
=Рок музыка - это форма, способная выразить всю гамму человеческих переживаний. 

Возможно, она более поверхностна, чем литература, живопись, кинематограф, но в ней безусловно есть потенциал. Я верю в рок музыку и считаю что те кому за 40 и даже за 50 могут создавать то что будет называться рок музыкой с точки зрения 14-летних. 

Правда сейчас она стала более сложной индустриальной но все равно  я верю в эту форму музыки верю в песенный рок. И до тех пор пока я чувствую что способен что-то сделать в роке я не буду пенсионером благосклонно подающим целовать свой перстень людям которые должны дальше поддерживать пламя рок-н-ролла. 

И чаще всего весь пафос рок-н-ролла заключается в том чтобы сказать-“вот как сейчас обстоят дела!”

Ну что ж, я с вами прощаюсь Вы слушали программу BIG BEN ROCK. Ваши отзывы и пожелания мы ждем по адресу:
113326 Москва улица Пятницкая 25 открытое радио. 
С вами был Сергей Озон. Спасибо. До свидания .